Sander van Doorn: «Я доволен тем, кем являюсь сейчас».

  Био
Голландия всегда славилась талантами на ниве транса, и Сандер ван Доорн – тому лишнее подтверждение. Уроженец Эйндховена начал издавать свою музыку в 2004 году и за следующие шесть лет превратился в ключевую персону в мире тек-транса. Ключевые достижения ван Доорна – это композиция «Riff», ставшая одним из главных хитов 2007 года, собственный лейбл-законодатель мод Doorn Records, а также радиошоу Identity с более чем миллионной аудиторией.

  Недавно стартовал новый сезон голосования в DJ Mag Top 100, и ты активно призываешь своих фанатов за тебя голосовать. Не кажется ли тебе, что всеобщее ориентирование на этот рейтинг когда-то должно закончиться? Согласен ли ты, что опрос экспертов был бы более объективным?

  Возможно, в твоих словах есть рациональное зерно, но я не буду рассуждать на эту тему, так как голосование существует как раз в своем сегодняшнем формате. Поэтому для того, чтобы дать голосующим знать о нем, ты обязан себя определенным образом продвигать. Кто знает, во что все выльется в будущем…

  Какие перспективы, помимо «статусности», открыло для тебя попадание в топ-10 прошлого года? Это просто имидж или ты действительно теперь можешь осуществить те задумки, которые раньше не мог?

  Мне кажется, что с тем, как растет твой «статус» и все больше глаз оказываются прикованными к твоей работе, возрастает и давление на тебя, которое тянет обращаться к большему количеству людей и тем самым продолжать увеличивать армию своих поклонников. Как продюсер, я всегда хотел работать с известными вокалистами, другими популярными продюсерами и желал, чтобы мою музыку принимали на коммерческом уровне. Когда ты «растешь», эти возможности, естественно, становятся для тебя реальными.

  Моя выездная студия ни в коем случае не может сравниться с домашней. Это означает, что я могу лишь прорабатывать определенные идеи и собирать много материала, над которым потом, по возвращении в Эйндховен, смогу должным образом поработать. Я до сих пор не полностью адаптировался к лэптопу и постоянно рефлекторно пытаюсь нащупать рядом что-то из своего «железа»; в итоге осознаю, что нахожусь в самолете на высоте 30000 футов и ничего из искомого под рукой нет! Конечно, существуют такие продюсеры, которым другие помогают закончить производство их музыки, но на самом деле 90% из них способны были бы сделать все это самостоятельно, если бы не пребывали в перманентных разъездах с целью заработать денег, чтобы позволить себе продолжать писать музыку. Такое, кстати, встречалось чаще в те времена, когда музыкальная индустрия ощущала себя здоровее в финансовом плане и у многих была возможность содержать команду продюсеров, работающих над твоей музыкой. Сейчас же это могут себе позволить только сливки общества, такие как Timbaland.

  Нет, я не считаю себя частью поп-индустрии. И я доволен тем, кем являюсь сейчас.

  Группа The XX, с которой тебе также приходилось работать, на днях получила Mercury Prize. Безусловно, для них это шаг вперед, несмотря на былые достижения. А что касательно тебя? Возьмешься ли ты, скажем, делать ремикс для никому неизвестной группы, если тебе понравится трек?

  Я не разделяю артистов по категориям в соответствии с их статусом. Мне нравится любая хорошая музыка, независимо от того, кто автор. В реальности я сделал этот бутлег еще до того, как они получили Mercury Prize, и даже до того, как они были на него номинированы. С точки зрения бизнеса, с другой стороны, совместная работа с артистом, у которого есть внушительная база поклонников, есть нечто действительно хорошее, так как ты автоматически увеличиваешь количество своих слушателей. В любом случае, нужно все взвесить и принять сбалансированное решение, но я ни в коем случае бы не взялся работать с артистом, чья музыка мне не по душе.

  Компиляция – это пример тех аудиовпечатлений, которые вы можете получить, пребывая на одной из моих вечеринок. Мне нравится, когда у музыки есть вектор направленности, когда начинается все со спокойным настроением, с упором на хаус и прогрессив, а потом, в течение вечеринки, темп постепенно нарастает. Будучи прожженным клаббером в прошлом, я уже тогда прорабатывал собственные идеи по поводу того, как бы я сделал вечеринку, если бы мне позволили выбирать музыку, декорации, помещение и так далее. Позже я начал знакомиться с представителями клубов, промоутерами и артистами по всему миру. И фанов у меня становилось все больше. Тогда и появился шанс реализовать это видение и стартовать собственную серию вечеринок. «Dusk Till Doorn» всегда будет прогрессировать, а черты вечеринки всегда будут развиваться и становится лучше и лучше, однако я уже приближаюсь к той стадии, когда у мероприятия начинают образовываться свои собственный образ и «личность». Думаю, что вскоре люди сами поймут, что же особенного может предложить «Dusk till Doorn».

  Дело в том, что Purple Haze никогда и не умирал как проект, просто некоторое время я чувствовал, что мои нынешние работы не совсем подходят конкретно для этого псевдонима, не соответствуют тем особенностям, которые я соотношу с данным проектом. С именем Sandler другая история: я его, можно сказать, забросил – исключение составляет только этот трек, который я сейчас бесплатно раздаю, но эта работа в действительности очень стара. Таким образом, получилось, что я воскресил проект Sandler.

  Мы просто-напросто почувствовали и пришли к выводу, что такая идея – хороший способ помочь людям добраться до музыки, которую я играл в Identity. Планируется, что подобные сборники будут выпускаться на ежемесячной основе.

  Радиошоу Identity перешагнуло порог в 1,5 миллиона слушателей по всему миру. Отслеживаешь ли ты динамику популярности? За счет чего можно расти еще выше? В каких регионах мира твоя популярность находится на пике, а в каких нужно еще поднажать?

  Недавно Identity начали транслировать в радиосети Sirius, что открыло перед нами новые горизонты, в особенности это касается роста слушателей в Америке. При наличии Sirius и DI.FM, с которыми мы продолжаем работать, я чувствую, что обладаю замечательной платформой для продуктивного труда. Мне кажется, что единственным регионом, который мы не покрываем, остается Дальний Восток.

  В этом году ты был замечен за игрой b2b с Marco V. Планируете ли вы и дальше практиковать такой подход к выступлениям? Какие ощущения от совместной игры сложились у тебя лично? Хотел бы так выступить с кем-то еще?

  Игра бэк-ту-бэк не будет происходить регулярно, но надеюсь, что иногда мы сможем выступать таким образом на каких-то особенных мероприятиях. Мне нравится делить сцену и впечатления от выступления с кем-нибудь еще. Но я не уверен, что смог бы таким же образом выступить с кем-то, кроме Марко. Причиной тому является то, что мы давние друзья, у нас очень похожие музыкальные вкусы и хорошее рабочее взаимопонимание.

  Godskitchen – одни из лучших промоутеров в этом бизнесе, и у них всегда получается делать замечательные вечеринки. Серия ивентов со сценой Boombox была просто отличной. И я очень жалею, что не смог увидеть то, что видели все остальные во время моего сета – визуализация там умопомрачительна и действительно создает еще одно, дополнительное измерение диджейскому выступлению.

  Для меня стало хорошей традицией раз в год бесплатно раздавать один из своих треков, это своего рода «спасибо» всем фанам за их поддержку. Собственно, это и есть вся идея! Я рад, что в этом году получилось подключить к этой инициативе и ваш журнал.

Источник: http://djam.ua